Paso Gallery

Artist

Haeiji Min

Haeji Min，1995年出生于首尔，是一位在全球范围内展出作品的艺术家。她的知名展览包括在意大利举办的“超越出生地”（Beyond the Birthplace）、在迪拜举办的“女性特质”（Femalarity）以及在韩国举办的“攻壳机动队”（Ghost in the Shell）。她曾入围著名的约翰·穆尔斯绘画奖（John Moores Painting Prize）短名单，并因其艺术贡献获得奖学金和奖项。 她的创作主题与她当前的时代背景和积累的思考同步变化。她基于真实生活经历，在她的艺术实践中创造虚构的人物、场景和叙事，以此来传达她的个性、价值观和人生轨迹。她笔下的形状仿佛在流动中演变，它们承载着对生命、天堂、地狱等深刻议题的沉思。她巧妙地运用笔触，既有细腻的勾勒，又有流畅的挥洒，使这些形状呈现出一种奇妙的变化之美。通过这种方式，她的画作不仅展现了思绪的纷繁复杂，更赋予了它们一种生生不息、不断变幻的魅力。

Artist

Dahee Lee

Dahee Lee是一位美术艺术家，因获得2023年 Paso Gallery (帕索画廊) “Young Artist Contest (青年艺术家大赛)” 的冠军而受到广泛认可。她积极投身于各类合作音乐会与项目，并在如 the Affordable Seoul Art Fair (首尔平价艺术博览会) 和 the Hong Kong Spoon Art Fair (香港勺子艺术博览会) 等知名活动中展出她的作品。她的艺术成就得到了皇家苏格兰学院和国家现代艺术博物馆艺术银行等机构的认可，这些机构已将她的作品纳入其收藏。 音乐作为一种艺术形式，有着许多数学限制，并需按照固定的记谱法规则进行改编。尽管音乐和绘画是两种不同的表达方式，但它们却相互影响、共同发展，共同构成了人类感官的丰富领域。 Dahee的作品致力于将音乐改编为绘画的语法框架。她通过收集和分析音乐数据（包括时代、理论和作曲家），捕捉音乐家演奏中的特定音调和主题，并按照作品的格式和节奏安排乐句，同时设计网格以整合和呈现所有信息。

Artist

N5BRA

N5BRA，发音类似“no-bra”，是一位街头艺术家，他将自己的艺术领域从插画扩展到绘画。他的名字来源于个人享乐主义的经历。 这位年轻艺术家独特的名字赋予了他鲜明的个性，并激励他自由地分享自己的生活经历。他的作品深入探讨了人类感知和社会问题，最初源于对人体艺术的浓厚兴趣。 他毫无畏惧地运用各种媒介将日常经验转化为画布上的艺术。这种创作方式不仅让作品主题更加包容，还使得作品呈现出机智和巧思。动态的构图、经典的元素和充满活力的色彩，使得他的作品极具视觉吸引力。 更进一步，他通过致敬的方式，重新审视了现代社会中的事件。将社会问题直观地呈现于画布之上，迫使观众反思自己所面临的现实。 这位艺术家希望通过作品反映社会争端，以缓和矛盾。他的作品引发了观众的共鸣，并扩大了他们对社会问题的认识。他所创作的作品，反映出我们对其的独特视角，也激发了我们对他作为故事讲述者和艺术家的未来职业生涯的浓厚兴趣。