About the artists

许颂灵（1999年生），2023年毕业于香港浸会大学视觉艺术院，获视觉艺术学士学位，现生活及工作于香港。她通过融入鲜艳色彩与奇幻瑰丽的意象，赋予纸本水墨和陶瓷等传统作品当代气息。其作品吸引观者沉思能量的流动与创生的过程。通过细腻的笔触与泥土所塑造出的诡谲且具身体感的景观与奇幻构图，呈现出宇宙万物的紧密相连与无限可能。

福场祐子（1973年生）是一位现居香港的日本陶瓷艺术家，她创作“记忆容器”（Memory Containers），用以封存个人与集体的记忆时刻。福场祐子出生于东京，早年取得摄影学士学位，随后在跨国广告公司担任了二十年的广告创意人，并于2013年移居香港。2020年，她转向当代陶瓷艺术领域，入读由皇家墨尔本理工大学（RMIT）与香港艺术学院合办的艺术学士（纯艺术）课程。她着迷于陶瓷作为一种具有象征意义的容纳媒介，将陶瓷独特的物质性与概念方法相结合，深入探索这种古老手艺如何在承载实体物件的同时，寄托信仰、心愿与无形的情感。

简乔倩（1984 年生）、现生活及工作于香港。她于2017年获得皇家墨尔本理工大学（RMIT）与香港艺术学院合办的艺术学士（纯艺术）学位。近年来，她在漫步闲游的过程中，专注于观察与人类自然共存的各式植物。她当前的艺术实践探讨阈限（liminality）与无常的主题，剖析不安全感、疏离感与被遗忘的情绪，同时深入探索存在、距离与身份认同等概念。她的作品旨在展现游走于半梦半醒、梦境与现实之间的诡谲与神秘感受。她常以绘画、素描及装置艺术进行创作实验。其作品曾展出于香港、达拉斯、台北、首尔及剑桥等地，并被多家机构与私人广泛收藏。

刘锦红(1988 年生) 2014毕业于RMIT大学，取得纯艺学士学位，并于2016年在香港中文大学取得艺术硕士学位。中国文人画对“山水”的介入与处理方式，一直深深吸引着刘锦红。对文人山水的研究使他意识到，造就这一画种之独特的，绝非仅仅是媒介或工具，更重要的是其对待自然的独特视角，以及对主客关系的深刻探讨。在中国绘画史上，宋元画作最令他着迷。它们不仅凝结了中国绘画成熟的发展历史与厚重底蕴，更通过对大小、远近、动静、重轻、繁疏、疾徐、繁简、知与不知、理性与感性、理想与现实等视觉呈现，恰如其分地传达出人类对自身与万物关系的感知。他始终致力于在自己的所有艺术创作中表达这种精髓。

林佑森（1981 年生）于2010年毕业于皇家墨尔本理工大学（RMIT），获纯艺术学位。他曾参与多项本地及海外展览，并曾在台湾耘非凡美术馆、中国佛山和美术馆、香港巴塞尔艺术展（Art Basel Hong Kong）、台北艺术博览会（Art Taipei）、迈阿密亚洲艺术博览会（Art Asia Miami）、典亚艺博（Fine Art Asia）及水墨艺博（Ink Asia）等多个艺术博览会与艺术机构展出。其作品在当代艺术界广受好评，并获私人藏家、企业及多家美术馆广泛收藏，包括加拿大温哥华美术馆（Vancouver Art Gallery，2025年）、香港艺术馆（2019年）、希腊柯佩卢佐斯家族艺术博物馆（Copelouzos Family Art Museum，2018年）以及泰国MAIIAM当代艺术博物馆（2017年）。他于2010年荣获香港“新潮流”（New Trend）奖项。其系列作品《源》（Yuan）、《树塔》（Tree Tower）及《金属树》（Metal Tree）曾入选大型艺术展“CHINA8——莱茵鲁尔区的中国当代艺术”（CHINA8 – Zeitgenössische Kunst aus China an Rhein und Ruhr），并在德国哈根欧斯特豪斯美术馆（Osthaus Museum Hagen）展出。