Artbridger 赞助计划体现了我们对艺术家长期发展的承诺。我们的支持不止于商业合作,更涵盖职业发展所需的专业资源、策展指导及国际交流机会。作为支持艺术实践持续发展的平台,我们连接艺术家与资深策展人、评论人及艺术市场专业人士,帮助他们完善作品体系、梳理创作脉络,并更好地进入国际艺术生态。通过全球艺术驻留、策展考察、群展机会,以及专题编辑与专业评论,Artbridger 帮助艺术家更完整、严谨地记录和呈现自己的艺术实践,并将作品带向更广泛的国际观众。我们重视艺术家长期、可持续的创作发展,而非短期的市场回报。
Artbridger 是一个精选平台,合作对象为一批专注的当代艺术家,涵盖绘画、雕塑、数字与综合媒材。我们的甄选以深入研究为基础,包括工作室探访、作品集评审及长期艺术实践评估。我们关注拥有持续而完整的作品体系、成熟且清晰的视觉语言,并致力于长期职业发展的艺术家。除作品本身的艺术水准外,我们亦会综合考量展览经历、持续创作能力,以及参与国际项目的准备程度。
Artbridger 帮助艺术家拓展本地市场以外的机会,建立长远的国际艺术事业。我们提供迈向下一阶段所需的核心工具、专业指导及全球网络。加入 Artbridger,你将有机会连接精心策划的实体及线上展览、画廊合作项目,以及国际藏家网络。我们不只展示你的作品,更通过有针对性的媒体曝光、专题内容及专业顾问支持,持续推动你的艺术实践。通过 Artbridger,你可以获得建立长远、可持续艺术事业所需的曝光机会、商业连接及持续支持。
本展览探索人类与自然世界之间不断演变的关系,汇聚五位艺术家,以古典山水、城市绿化、细胞抽象、工业转化与太古之石,共同演绎一场集体排演。通过这些多元的实践,展览邀请观众重新思考:究竟是自然本身已然改变,还是仅仅是我们借以体验自然的语言与感知发生了变化。

本展览汇聚三位活跃于海外印度裔社群的艺术家,每位艺术家都运用一种承袭而来的材料——无论是纺织品、神圣语言,还是身体——并非为了图解身份,而是为了主动重构身份。 Baseera Khan 以纺织品与建筑为材料,构筑装置及雕塑,将材料本身视为一种政治形式。Keerat Kaur 汲取锡克叙事传统与神圣语言,创造超现实而虔敬的意象。Radhika Gupta-Buckley 将身体描绘为偏见与抵抗的场域。 三位艺术家与印度的距离各不相同:两位仅由传承所塑造,一位则由成长经历所塑造。本展览并未将这些差异抹平为单一的叙事,而是将它们并置呈现:德里与登顿、工艺与经文、对抗与虔敬。将三人联结在一起的,并非他们来自何方,而是他们如何创作——以自己的方式,重塑传到他们手中的一切。

Artbridger欣然呈现黎鸿城个展《隱沉之重》,于香港Art Central D14展位展出。艺术家以茶为核心媒介,连接时间、物质与感知,使微小而克制的痕迹在画面中累积为一种持久的存在感。

在2026年香港 Art Central 艺博会上,Artbridger 与 Soho House 合作呈献群展,汇集其国际艺术家阵容中多元的当代创作。展览设于 Soho House 贵宾廊,体现了 Artbridger 促进跨文化对话的承诺,以及对不断挑战形式、过程与感知边界的新锐与资深艺术家的支持。

值香港艺术周之际,Artbridger呈现群展《形之所成》,由Randa Sadaka策划,汇聚Ghanem Hassan、Catherine Karam、Raya Matta、Haytham Sharrouf与Georges Yammine五位艺术家。展览横跨绘画、织物、抽象与材料探索,在布料、光线、游戏、流动与手势之间,梳理身份、记忆与转化如何逐渐显形。

Artbridger 于香港艺术周期间呈献已故黎巴嫩现代主义艺术家 Hussein Madi 的个展《单元与变奏》。展览聚焦其独树一帜的形式语言——绘画、版画与雕塑将生命提炼为飞鸟、曲线与人物等本质形态,以清晰与结构让重复升华为诗意的探索。

为庆祝国际妇女节与香港艺术周,Soho House Hong Kong 与 Artbridger 呈献由常驻香港的法国艺术家 Elsa Jeandedieu 与 Faustine Badrichani 对 Green Room 空间的艺术改造。
